主题：米开朗基罗作品

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米开朗基罗·博纳罗蒂作为文艺复兴的巨匠，以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与论比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。 　　米开朗基罗是欧洲文艺复兴时期与达·芬奇齐名的著名艺术家。① 他创作的高达五米半的雕塑《大卫》可以说是男性体格美的至善象征。 　　米开朗基罗本人是同性恋者，特别钟爱他的男模特儿。他把这种情爱 融入创作中，使他的作品《大卫》与《上帝之手》等充满了令人不可言喻的能量与活力，不仅感染力深，而且透露出“知者得其味”的同 性恋情感。他把人文感情融入严肃的宗教题材里，拉近了作品与观众的距离。有趣的是，即使在如《埃勒斯雷的女预言师》（ErythraeanSibyl）等作品里，女性也往往以雄健骠悍的形像出现。可以说如果米 开朗基罗不是同性恋者的话，那他也许就不会成为米开朗基罗了。 　　米开朗基罗与男模特卡瓦利尼（Cavalieri）的情事被经久传颂，并拍成了电影。他也曾与一位叫佩里尼（Perini）的年轻人同居了十多年。“他的羽翼把我轻轻托起，令死亡也变得甘美。”艺术家这么描述他对佩里尼的爱。 　　米开朗基罗晚年时遇到了一位名叫布拉奇（Bracci）的年轻人，但布拉奇两年后不幸去世。艺术家悲痛欲绝，花了整整一年时间在布拉奇的墓碑上刻下了悼念的文字，其中有以下的诗句： 　　“我卑微的尘躯不再享有 　　你的迷人的脸庞与美丽的双眼， 　　但任何力量都抹不掉你我共枕相拥时 　　两个灵魂融相融所迸发的火焰。” 　　米开朗基罗的日记、信件和诗歌中不断透出他对年轻男子的爱慕， 这些文字在他死后许多年都受到压制。他写给卡瓦利尼的许多情诗在出版时，出版商把其中对男性的称谓改成了女性。 　　①无独有偶，达·芬奇与米开朗基罗两位大师都是同性恋者。

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大卫 　　《大卫》，云石雕像，像高2.5米，连基座高5.5米，米开朗基罗创作于公元1501－1504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院。 　　米开朗基罗生活在意大利社会动荡的年代，颠沛流离的生活使他对所生活的时代产生了怀疑。痛苦失望之余，他在艺术创作中倾注着自己的思想，同时也在寻找着自己的理想，并创造了一系列如巨人般体格雄伟、坚强勇猛的英雄形象。《大卫》就是这种思想最杰出的代表。 　　大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人哥利亚，保卫了祖国的城市和人民。米开朗基罗没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了大卫迎接战斗时的状态。在这件作品中，大卫是一个肌肉发达，体格匀称的青年壮士形象。他充满自信地站立着，英姿飒爽，左手拿石块，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。大卫体格雄伟健美，神态勇敢坚强，身体、脸部和肌肉紧张而饱满，体现着外在的和内在的全部理想化的男性美。这位少年英雄怒目直视着前方，表情中充满了全神贯注的紧张情绪和坚强的意志，身体中积蓄的伟大力量似乎随时可以爆发出来。与前人表现战斗结束后情景的习惯不同，米开朗基罗在这里塑造的是人物产生激情之前的瞬间，使作品在艺术上显得更加具有感染力。他的姿态似乎有些象是在休息，但躯体姿态表现出某种紧张的情绪，使人有强烈的“静中有动”的感觉。雕像是用整块的石料雕刻而成，为使雕像在基座上显得更加雄伟壮观，艺术家有意放大了人物的头部和两个胳膊，使的大卫在观众的视角中显得愈加挺拔有力，充满了巨人感。 　　这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。 　　为了艺术品的保护，《大卫》原作被放在佛罗伦萨美术学院中，同时在市政厅门前还矗立有一座复制品供来自世界各地的人们欣赏。

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《摩西像》，云石雕像，高255厘米，米开朗基罗创作于公元1515－1516年，现位于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。 　　十六世纪初，教皇尤里乌斯二世向往给自己修建一座世界上绝无仅有的陵墓，并将著名的雕塑家米开朗基罗招来为他工作。但由于教皇的反复无常，陵墓的施工几起几落，米开朗基罗遭受到了一生中最大的失望。在陵墓已完成的雕塑中，最著名的就是这尊《摩西像》。 　　摩西是圣经旧约全书中的以色列人的首领，他曾带领几十万以色列男女老幼走出埃及，在红海彼岸的西奈半岛过上安定的生活。在西奈山上，摩西还为以色列人订立了十项律法，名为《摩西十诫》；但有一个名为亚伦的人触犯了《十诫》，鼓动人们膜拜异教偶像；摩西闻讯大怒，并将刻有十诫的木板摔碎。米开朗基罗的这尊雕像表现的就是摩西愤怒的瞬间。雕像中的摩西是一位体格强健的老者，头上长有象征“神”的一对犄角，身穿薄薄的无袖上衣，红肿的衣褶搭在两膝间。他双臂肌肉发达，手上青筋暴露，仿佛积蓄着无穷的力量。他一手抚弄着长及腰间的胡须，一手扶着刻有《十诫》的法版，头强烈地向左侧扭动着，威严而冷峻的双眼圆睁着，怒目而视，神情紧张，脸上充满了警觉的敏感。虽然是在坐着，但整个身体的姿势呈现出强烈的动感，左脚向后伸出，好象马上要站起来。虽然怒气冲天，但作为一个以色列人的精神领袖，他又必须尽力克制自己的情绪，所以表现出一种异常复杂的心理状态。他是一个悲剧性英雄人物的典型形象，仿佛大自然最本质力量的化身，具有震撼人心的力量，其中包含着艺术家对祖国命运的高度关注，和对人的尊严的无上崇敬，是作者人文主义思想的结晶之作，也被西方艺术评论家认为是米开朗基罗最成功的雕像之一。雕像最早设计是安置在高处的，作者也为此强调了它被仰视时的艺术效果；但后来由于教皇的干涉，不得不放置在陵墓的底层，其艺术价值受到一顶损害，但仍不失为世界上最伟大的雕像之一。

怎么又是最后两张传不上！！！

传不上之后，此BBS还要封IP几十分钟，郁闷ING~~~